БИОГРАФИЯ 
Виталий Русаков (также известен как Мизер)
Родился в 1985 году в Екатеринбурге.
Формирование художника происходило на фоне социальных и культурных изменений постсоветского периода. Детство прошло в индустриальной среде Екатеринбурга, города с выраженной памятью советского модернистского проекта и длительной традицией промышленного производства. Этот контекст, где визуальные следы прошлого сохранялись в городской среде, стал основой для последующих художественных интересов Русакова.

Первые попытки работать с изображением относятся к детским годам. Самым доступным материалом был уголь от костра — хрупкий, но дающий плотную линию и мягкую тень. Работа с углём сформировала внимание к жесту и следу. Позднее, в подростковом возрасте, уголь сменился аэрозольной краской, и городские стены стали основной площадкой художественного высказывания. В этот период Русаков становится одним из основателей объединения

Arterror, деятельность которого была значимой для уличной сцены Екатеринбурга. Практика граффити определила ключевые элементы его визуального языка: линейность, прямоту жеста, интерес к ритму композиции.
С середины 2000-х художник развивает работу с холстом и более традиционными материалами: акрилом, трафаретом, коллажем. В 2007 году он был отобран Fondation Montresso (Марракеш) и вошёл в программу резиденции Jardin Rouge, где продолжил исследовать тему образов памяти и коллективных визуальных кодов позднесоветского периода. Работает между Екатеринбургом и Марракешем.
Работы Русакова экспонировались в России и за рубежом и были представлены в ряде международных каталогов, включая:

• Art Walk Opera Gallery (France) — The Very Best of Urban Art
• Opera Gallery — Contemporary Art Today. An International Collection
• Opera Gallery Paris — Graffcity
• Montresso Foundation — Behind Red Wall (2014)
• Opera Gallery Paris — 50ème anniversaire hommage à Marilyn

В художественной практике последовательно исследуются темы памяти, времени, визуальной структуры культурного опыта. Обращение к позднесоветской символике и бытовым образам рассматривается не как ностальгия, а как изучение устойчивых следов эпохи в индивидуальном восприятии.
В актуальном периоде Русаков возвращается к углю — к материалу, с которого начинался его путь. Это возвращение не является повторением ранней практики: уголь рассматривается как инструмент переосмысления исходного жеста, связанного с простотой и непосредственностью рисунка. Работа с материалом становится способом зафиксировать линию как след прожитого опыта: не только как память о начале, но как новый виток, в котором первоначальная форма выражения приобретает иной вес и глубину.